Márk Erik Torkos

Beings of Nature / 루마니아 Romania

토르코슈 마르크-에릭의 이번 연작에는 하나의 중심 개념이 군림하지 않는다. 작가 자신이 밝히듯 선택은 직관적으로 이루어졌고, 그 느슨함이 오히려 이 작업의 호흡을 만든다. 다수의 작품은 날씨가 빚어낸 '필터' — 눈, 안개, 밤 — 를 통과한 풍경이다(〈겨울의 댐〉, 〈안개〉, 〈눈〉). 기상 조건은 단순한 분위기 장치가 아니라, 풍경을 다시 그리는 또 하나의 손이 된다.

방법론적으로 가장 흥미로운 지점은 드론 영상에서 추출한 프레임을 겹쳐 쌓은 작업이다. 무리의 움직임이 한 장의 드로잉처럼 응결된 〈풍경 드로잉 — 프레임 적층 운동〉에서, 사진은 기록을 넘어 시간의 궤적 자체를 가시화한다. 한편 몽골에서 제작한 일련의 자연-예술 작업(〈영혼들을 위한 길〉, 〈나를 위한 자리〉, 〈보충〉)은 풍경에 남긴 미세한 제스처들이다. 그것들은 상처가 아니며, 몇 시간 안에 사라진다. 인간의 현존을 표시하되 곧 소멸하는 이 흔적들은, 개입과 겸손 사이의 가느다란 경계를 더듬는다.

연작에서 가장 이질적인 한 장은 인공 구조물을 다룬 유일한 작품 〈냉각탑〉이다. 그러나 작가는 이 구조물을 고발하지 않고 그 구조적 형태에만 집중하며, 그 원형(圓形)이 얼음의 표면에 나타나는 원과(〈얼음의 형상〉) 기묘하게 공명하게 만든다. 인공의 원과 자연의 원이 같은 기하학으로 포개질 때, 둘을 가르던 경계는 흐려진다. 몽골에서 제작되지 않은 작품들은 트란실바니아(루마니아) 각지에서 촬영되었다. 〈자연인〉은 결국 인간과 자연의 분리 불가능성에 관한 서정적 서사다. 인간은 자연과 분리되어 있지도, 단지 그 일부인 것도 아니다 — 인간은 자연과 하나다.

In this recent series by Márk-Erik Torkos, no single central concept presides. As the artist himself notes, the selection was made intuitively, and that very looseness sets the work's rhythm. Many of the images are landscapes passed through "filters" shaped by weather — snow, fog, night (Dam in Winter, Fog, Snow). The conditions are not mere atmosphere but a second hand that redraws the land.

The most methodologically intriguing gesture lies in the works built from layered frames extracted from drone footage. In Landscape Drawing – frame stacked motion, the movement of a herd is condensed into something like a single drawing; here photography moves beyond record to make the trajectory of time itself visible. Elsewhere, a group of nature-art works made in Mongolia (Path for the Spirits, Place for Myself, Supplement) are minute gestures left within the landscape. They are not scars, and they vanish within a few hours. Marking the artist's presence only to disappear, these traces feel their way along the thin border between intervention and humility.

The most singular frame in the series is Coolingtower, its only depiction of a human-made structure. Yet the artist does not indict it; he attends solely to its structural form, letting its circle resonate strangely with the circular shapes that surface on ice (Iceforms). When the artificial circle and the natural one fold into the same geometry, the line dividing them dims. The works not made in Mongolia were photographed across various regions of Transylvania, Romania. Beings of Nature is, in the end, a lyrical narrative about the inseparability of humans and nature: we are neither apart from it nor merely a part of it — we are one with it.

토르코슈 마르크-에릭(Márk-Erik Torkos)은 루마니아에 거주하는 헝가리계 작가다. 오라데아(Oradea)에 살고 있으며 누슈팔라우(Nușfalău)에서 성장했고, 심레우 실바니에이(Șimleu Silvaniei)에서 중등 교육을 마친 뒤 오라데아에서 학사·석사 과정에 걸쳐 순수미술과 그래픽 디자인을 전공했다. 현재 포토저널리스트로 전업 활동하고 있다.

다원예술가로서 그는 다루는 주제에 따라 매체를 바꾸지만, 가장 편안하게 느끼는 이미지 제작을 중심에 두어 사진을 주된 매체로 삼는다. 인간과 풍경의 관계, 인공 환경과 자연 환경의 이중성, 그리고 그 공간에 참여하면서 동시에 그것을 빚어내는 존재로서의 인간에 깊은 관심을 둔다. 2025년에는 동시대 사진과 실험 영상을 잘 닿지 않는 지역에까지 보급·교육하는 단체 코피아콜렉티바(KopiaKollektiva)의 창작 캠프 '코피아 타보르'에 필름 워크숍 참여 작가로 함께했다.

Márk-Erik Torkos is a photographer and multidisciplinary artist of Hungarian ethnicity, based in Romania. He lives in Oradea and grew up in Nușfalău; after completing his secondary education in Șimleu Silvaniei, he studied fine arts and graphic design at both bachelor's and master's levels in Oradea. He currently works full-time as a photojournalist.

As a multidisciplinary artist he shifts his medium according to the themes he engages, but keeps image-making—where he feels most at home—at the center of his practice, with photography as his primary medium. He is deeply interested in the relationship between humans and landscape, the duality of built and natural environments, and the human being as both participant in and shaper of these spaces. In 2025 he took part as a film-workshop artist in Kopia Tábor, the creative camp of KopiaKollektiva, an organization devoted to bringing and teaching contemporary photography and experimental moving image in regions where contemporary art rarely reaches.